四川美術(shù)的現(xiàn)代主義時期，基本文化特點是二元對立，反對即進步。雕塑創(chuàng)作由于材料堅固、制作緩慢和建造的公共性，在個體意識急劇批判集體主義的新潮美術(shù)中，難以嶄露頭角。當時的創(chuàng)作精力大多投入城市雕塑，而城雕從創(chuàng)作體制到工程投標，都囿于學院主義標準和慣性審美要求，很少能真正體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)造力。其中比較突出的作品，是錢紹武的《李大釗》和葉毓山等的《歌樂忠魂》?！独畲筢摗芬园⑵澨乜耸耦^像的石材感，刻畫藝術(shù)原型的外形內(nèi)涵，以方正質(zhì)樸的巨大體量及其震撼力，成為四川紀念性雕像中的佼佼者。只可惜建造環(huán)境時拉長兩側(cè)，強化了平面性而削弱了實體感。葉毓山等的《歌樂忠魂》在群雕設計中頗具匠心，整體的收束和形體的緊張，景象輪廓和山形背景，諸多關(guān)系處理得和諧統(tǒng)一。只是空洞的安排可有可無，略顯生硬。
不可否認，不少藝術(shù)家在從事城雕工程時，亦通過自己的努力不斷影響持有藝術(shù)裁判權(quán)的官員和甲方，這大概是從80年代末期開始，抽象或半抽象公共雕塑逐步增多的原因。但大多數(shù)作品引用西方城雕樣式，并未達到自主創(chuàng)新的程度。在公共雕塑創(chuàng)作方面，80年代投入不小，然收效甚微。近些年，珠海、天津、長春、桂林等地組織雕塑現(xiàn)場創(chuàng)作活動，使雕塑家個人創(chuàng)作直接出場面對公眾，可以說是四川城市雕塑從創(chuàng)作意識到建造體制發(fā)生變化的起點。